Giuria Skepto International Film Festival 2018

Premio Best Short e Premio Speciale Animazione

Consuelo Bautista

Consuelo Bautista

Laureata in Comunicazione Pubblicitaria all'università di Bogotá, Colombia, Jorge Tadeo Lozano. Vive in Spagna, a Barcellona, dove lavora come fotografa indipendente. Ha portato avanti progetti a Cuba, in Colombia, in Israele, nel Montenegro, in Galizia, a Barcellona, ​​in Marocco, Senegal, Messico, Stati Uniti e Canada, legati alla fotografia documentaristica e pubblicati su diversi media, riviste internazionali e cataloghi di mostre. Le è stato assegnato il premio "City of Barcelona 2007 Visual Arts" per il progetto "A Los Invisibles". E' membro fondatore dell'associazione CENTRO DE FOTOGRAFIA DOCUMENTAL DE BARCELONA lafotobcn. Come foto-giornalista ha pubblicato su diversi media tra cui the Món, Ajoblanco, La Vanguardia, El Periodico e il quotidiano El País.
Marielle Gaudry

Marielle Gaudry

Corrispondente per la stampa regionale e in seguito giornalista di cinema fino al 2003, Marielle si è dedicata al web per missioni di politica locale nell’ambito della comunicazione e del marketing. Dal marzo del 2008 lavora inoltre per AlloCiné, seconda piattaforma mondiale di promozione del cinema e delle serie TV, in qualità di responsabile Marketing e Comunicazione, dedicandosi essenzialmente alle partnership, ai festival e all’organizzazione di eventi. In parallelo, gestisce un club di bloggers & influencers di cinema (il Club 300) per il quale procede alla selezione e alla programmazione di film, proiettati in anteprima ogni mese. Questo club costituisce un marchio di qualità per AlloCiné. Contemporaneamente Marielle scrive di gastronomia, musica, arredamento/design, lifestyle e fotografia, di cui è grande appassionata.
Nicola Guaglianone

 

Nicola Guaglianone 

Formatosi alla scuola di Leo Benvenuti, nel 1999 si trasferisce a Los Angeles dove frequenta seminari di sceneggiatura e struttura narrativa. Al suo rientro in Italia inizia a collaborare con le maggiori case di produzione televisive: Endemol, Magnolia, Palomar, Publispei. Nel 2004 firma il soggetto e la sceneggiatura del corto Il produttore con il quale ha inizio il sodalizio professionale con il regista Gabriele Mainetti. Insieme realizzano i corti Basette, finalista ai David di Donatello 2009, e Tiger Boy, vincitore del Nastro d'Argento 2013, finalista ai David di Donatello 2012 e in shortlist agli Oscar 2014 per il miglior cortometraggio, senza però aggiudicarsi la nomination. Nel 2015 scrive (insieme a Menotti) la sceneggiatura del suo primo lungometraggio, Lo chiamavano Jeeg Robot, che ottiene un buon successo di pubblico e critica e la vittoria di sette David di Donatello: Guaglianone ottiene una candidatura per la migliore sceneggiatura, la terza dopo quella ricevuta l'anno precedente per il corto Due piedi sinistri, premiato successivamente con il Globo d'Oro. Nel 2017 è tra gli sceneggiatori della commedia L'ora legale del duo comico Ficarra e Picone. Quello stesso anno vince il David di Donatello firmando il soggetto (autore unico) e la sceneggiatura del film Indivisibili, diretto da Edoardo De Angelis e presentato in anteprima alle Giornate degli Autori alla 73ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia. Sempre nello stesso anno scrive insieme a Menotti e Carlo Verdone il soggetto e la sceneggiatura di "Benedetta Follia" diretto da Carlo Verdone. Con Luca Miniero firma il soggetto e la sceneggiatura di "Sono Tornato", prodotto da Indiana Production. Nello stesso anno lavora al soggetto di serie e alla sceneggiatura di due episodi di Suburra - La serie.
Michael Nouri

Michael Nouri

Michael Nouri si laurea alla Film Academy Baden-Wuerttemberg come Creative Producer. Da allora ha lavorato come Produttore Esecutivo con oltre 20 anni di esperienza nel campo dell'industria pubblicitaria e cinematografica. Dopo aver diretto una delle dieci più importanti case di produzione in Germania negli anni '90, è entrato a far parte della Stillking Films nel 2005 come International EP, producendo spot pubblicitari in tutto il mondo. Nel 2013 si è trasferito in Spagna come produttore esecutivo della Palma Pictures a Majorca e ha aperto la propria casa di produzione NOURI Films a Barcellona nel 2018. Come produttore esecutivo ha fornito servizi di produzione a numerose compagnie internazionali come Iconoclast - Stink Films - The Sweet Shop - Rattling Stick - Bacon … e ha lavorato con importanti registi tra cui: Joel Schumacher - Wim Wenders - Martin Werner - Adam Berg - Mark Albiston - James Gray - Louis Leterrier e molti altri.
 Mario Piredda

Mario Piredda

Regista sardo, dal 1999 vive a Bologna. Si laurea al Dams, indirizzo cinema. Nel 2005 gira il suo primo cortometraggio “Il Suono Della Miniera”, prodotto dall’Istituto Regionale Etnografico della Sardegna. Il suo secondo lavoro, “Io sono qui”, prodotto da Elenfant Film, nomination al David di Donatello nel 2011, vince circa 70 premi ed entra in selezione ufficiale in molti festival del cinema internazionali. Nel 2011 gira a l’Havana (Cuba) “Los aviones que se caen” che partecipa e vince numerosi premi in tutto il mondo. Nel 2015 gira “Homeward”, documentario sulla situazione dei migranti Cambogia alla Thailandia.  “A casa mia” il suo ultimo lavoro, prodotto da Articolture, vince il David di Donatello 2017. E' attualmente in preparazione del suo primo lungometraggio.

Premio Speciale Docu-short "Alberto Signetto"

Daniele Lucca

Daniele Lucca

Nato a Torino nel 1963, speaker radiofonico dal 1978, inizia la sua carriera teatrale d’attore ed autore nel 1986. Operatore culturale, art consultant, conduttore radiotelevisivo, produttore musicale e….buongustaio Slowfood. Cosmopolita per definizione, ha vissuto ed operato in teatro, cinema e radio-televisione in U.S.A., Spagna, Francia e Italia. E’ il consulente creativo, direttore artistico, conduttore di grandi eventi per brands ed istituzioni pubbliche. E’ socio storico del Club Tenco di Sanremo. Cinefilo “estremista”, collabora da sempre con SKEPTO. Dal 2015 è l’ideatore e direttore artistico della prima web-radio europea dedicata al vino: La Voce del Vino/The Wine Voice.
Chiara Pellegrini

Chiara Pellegrini

 

Laureata in Scienze Politiche, decide di seguire una delle sue passioni e si iscrive a un Master in produzione cinematografica a Torino. Da lì inizia a lavorare per varie rassegne e festival e dal 2016 dirige Fish&Chips Film Festival, festival internazionale del cinema erotico e del sessuale.
Roberta Pozza

Roberta Pozza

 

Nasce a Biella (BI) nel 1985, si laurea al Dams di Torino nel 2011 e l’anno successivo ottiene il Master per Analisti di Produzione Cinematografica, Televisiva e Comunicazione Crossmediale. Ha lavorato come stagista presso il Museo Nazionale del Cinema di Torino. Collabora con l'Associazione Piemonte Movie organizzando concorsi e curando la sezione “Spazio Piemonte” del Piemonte Movie gLocal Film Festival. Dal 2017 cura la sezione dedicata ai cortometraggi di Fish&Chips Film Festival.

Premio Speciale "Skeptyricon"

Nicola Piovesan

Nicola Piovesan

Nicola Piovesan nasce a Venezia nel 1979. Laureato al DAMS di Bologna, lavora come docente di cinema e filmmaker freelance. Le sue opere (cortometraggi, videoclip, animazioni, documentari, ecc.) sono state proiettate in numerosi festival internazionali, ricevendo circa una cinquantina di riconoscimenti. Attualmente vive in Estonia, collaborando con clienti da tutto il mondo.
Matt Willis-Jones

Matt Willis-Jones

 

Nato a Londra nel 1973, ha studiato arte e design prima di trasferirsi a Chicago negli anni '90 per studiare cinema. Nel 2001 torna a Londra per lavorare nella post-produzione di importanti film e serie TV. Dal 2005 vive e lavora in Norvegia e nel 2008 ha abbandonato il suo lavoro a tempo pieno per concentrarsi sulla realizzazione dei propri film, che sono stati proiettati in più di 30 festival internazionali e hanno ricevuto diversi riconoscimenti tra cui una menzione speciale allo Skepto International Film Festival 2013 per ‘A Short Film on Conformity’ e il premio per la Miglior Web Series al MAshRome 2014 per la serie assurdista ‘Everything is Perfect and There are no Problems.’ Attualmente lavora al suo primo lungometraggio, "Atopia", basato su alcuni personaggi della suddetta serie.

Premio Speciale "Human/Nature"

Associazione Sustainable Happiness

Associazione Sustainable Happiness

Sustainable Happiness is a happy window on sustainability or a sustainable window on happiness…

SUSTAINABLE HAPPINESS è un'Associazione Culturale i cui soci condividono valori connessi alla ricerca della felicità, lo sostenibilità, sociale, economica e ambientale. È impegnata nella promozione e diffusione della cultura, dell'amore per la natura, il patrimonio e ogni forma di conoscenza e linguaggio, nella creazione di reti di relazioni sociali come base per lo sviluppo di un cittadino libero e consapevole.  Dal 2010 organizza a Cagliari il Festival ALIG'ART che, seguendo un approccio innovativo, propone una visione alternativa, necessaria ed urgente all’idea di sviluppo, cui tendere per affrontare le sfide presenti e che verranno: un ripensamento dei nostri stili di vita, nella promozione di un cambiamento personale e globale che parte dalla messa in discussione dei nostri attuali modelli di consumo. Per maggiori informazioni: www.sustainablehappiness.it

Premio Speciale "Avanguardia e Sperimentali"

Alessandro Bavari

Alessandro Bavari

 

Alessandro Bavari nasce a Latina, nell'aprile 1963. Cresciuto in una famiglia italo-francese, egli viene subito attratto dall'arte e per questo decide di studiarla in tutti i suoi aspetti, tanto che inizia ad occuparsi di fotografia fin dall'età di 15 anni. Inoltre studia scenografia, fotografia, storia dell'arte presso l'Accademia delle belle Arti di Roma. Sviluppa così una grande conoscenza in varie tecniche artistiche, dalla pittura ad olio all'acquarello, dalla calcografia alla fotografia. Nel corso degli anni, ritrae soggetti umani ed animali, paesaggi ed architetture, che si aggiungono al suo immaginario, fortemente influenzato - inoltre - sia dalle allegorie della cultura indoeuropea che dagli artisti del quattordicesimo e quindicesimo secolo. Dal 1993 si avvale di tecniche di elaborazione digitale, sviluppando un linguaggio artistico personale, "una sorta di contaminazione tra le arti, dissolvendo i confini che le distinguono".

Premio Speciale Scuole

Antonello Murgia

Antonello Murgia

 

Laureato in fisica, attualmente insegnante di Matematica e fisica presso l’I.I.S. “G. Brotzu” di Quartu Sant’Elena. Sportivo e amante della buona cucina coltiva da sempre le sue passioni per il teatro e il cinema. Ha partecipato, in qualità di destinatario e formatore, a diversi corsi di formazione e perfezionamento riguardanti l’alfabetizzazione informatica, la multimedialità, le nuove tecnologie, le metodologie didattiche ad esse connesse. Da anni promuove attività progettuali e iniziative culturali all’interno della scuola supportando tutte le occasioni di formazione, di cambiamento e di innovazione. Ha una esperienza pluriennale sia come responsabile del sito WEB e del giornale on line della scuola sia come referente di progetti scientifici del liceo “Brotzu” ed altri  finanziati dal MIUR e dalla R.A.S. Sardegna. Da tempo, sperimenta  con le sue classi percorsi di comunicazione scientifica alternativi, cercando di usare le nuove tecnologie in modo creativo per la produzione di materiale didattico, costruendo un'esperienza che coinvolga gli studenti anche sul piano emotivo e non solo cognitivo. In questi ultimi anni si è occupato sempre più dello stile comunicativo e del linguaggio degli alunni, prestando attenzione al potere della comunicazione multimediale e in particolare dell'audiovisivo.
Marco Schirru

Marco Schirru

 

Docente universitario di informatica umanistica, ora in pensione. Si è sempre occupato e preoccupato degli aspetti significativamente formativi dei linguaggi formali, con particolare attenzione alla multimedialità e all'ipertestualità come codici linguistici di elaborazione e di comunicazione. In questo scenario, dove gli aspetti teorico-formali della comunicazione linguistica hanno sempre sotteso la presenza di pluralità di codici originati da grammatiche contestuali e generative, è stato dato spazio alla riflessione sui linguaggi, nel loro modo di essere e di esistere non solo come mezzo espressivo di identità e di individualità, ma soprattutto come capacità di migliorare l’indagine e la ricerca sul mondo che ci circonda. Il percorso compiuto e che si compie si sviluppa articolando i paradigmi dell’estetica e dell’etica coniugate con la necessità logica del conoscere non solo introspettivamente. Dal 2010 è presidente dell'Associazione Culturale Skepto.
Caterina Spiga

Caterina Spiga

 

Dopo gli studi classici e la laurea in lettere, svolge la professione di insegnante presso l'Istituto Superiore G.Brotzu di Quartu S.Elena da oltre un ventennio. Coltiva parallelamente studi e indagini  sull'arte contemporanea (sarda e d'oltremare) che la portano ad essere membro del comitato scientifico e curatrice di mostre presso il Museo d'arte contemporanea "Quartissimo". La ricerca sul linguaggio cinematografico, teatrale e multimediale, che si concretizza in attività pluridisciplinari, la vedono anche impegnata con gli alunni nella realizzazione di cortometraggi per la scuola e nella partecipazione al Festival Giorgio Gaber dal titolo "Libertà è partecipazione" che si tiene annualmente a Grosseto. Costantemente è tesa a concretizzare l'attivtà di insegnamento secondo i nuovi linguaggi e i nuovi supporti didattici per coniugare ai contenuti della letteratura e della lingua italiana e latina nuove strategie, approfondimenti e approdi pluridisciplinari nel proposito di stimolare le generazioni dei giovani alla scoperta e arricchimento del sé nella coltivazione e cura del gusto estetico e critico.